miércoles, 1 de diciembre de 2010
NO CERRÉIS EL MUSEO!!!
UN SÓLO GRITO: ¡ NO AL CIERRE DEL MUSEO CHILLIDA!...LA CULTURA NO PUEDE CERRAR...
domingo, 14 de noviembre de 2010
ARTISTA GADITANA UNDERGROUND
Este es el blog de una artista gaditana llamada PEPA PUNK. Son ya varios años los que lleva dedicada al mundo del arte, entre sus obras se encuentran: cuadros, camisetas, carteles, bolsos y otros muchos enseres. Hace un par de años incluso contaba con una tienda-taller en pleno centro de la ciudad, donde mostraba sus creaciones.
Trabajos suyos se han visto por diferentes comercios de Cádiz, incluso fue muy comentado su obra presentada para el concurso de carteles del pasado Carnaval 2010.
Podéis visitar su blog y observar sus creaciones, divertidas e imaginativas.
http://pepapunk.blogspot.com/
Trabajos suyos se han visto por diferentes comercios de Cádiz, incluso fue muy comentado su obra presentada para el concurso de carteles del pasado Carnaval 2010.
Podéis visitar su blog y observar sus creaciones, divertidas e imaginativas.
http://pepapunk.blogspot.com/
GRAFFITTIS EN CONTENEDORES
Aquí una página que me ha resultado muy interesante sobre el arte urbano en el centro de Sevilla. Es una iniciativa que se debería llevar a cabo en otra ciudades como modo de decorar el mobiliario urbano.
http://sercreativo.es/blog/concurso-de-graffitis-en-los-contenedores-de-vidrio-de-sevilla/
http://sercreativo.es/blog/concurso-de-graffitis-en-los-contenedores-de-vidrio-de-sevilla/
TRABAJO NÚMERO 1
COCINITA CON MATERIALES RECICLADOS
PRESENTACIÓN
Me llamo Beatriz García Luque y actualmente curso 2º de Magisterio de Educación Infantil en la Universidad de Huelva, ya que es la profesión que me gusta, de hecho ya me dedico ha ello desde hace más de tres años. Ejerzo mi trabajo como Técnico en Educación Infantil en la Ludoteca “La Hispanidad ”, que pertenece a la Cooperativa de Enseñanza “La Hispanidad ”. Tengo niños de 2 años en la clase que son un encanto y me divierto mucho realizando actividades y juegos con ellos.
El motivo de este blog es la presentación de las actividades y técnicas de la asignatura "Desarrollo de la Expresión Plástica y su Didáctica".
También empecé la Diplomatura en Trabajo Social y me faltan 6 asignaturas para terminarla, pero ahora por falta de tiempo la tengo un poco en “stand by”, como se suele decir, vamos pausada. Espero poder terminarla después de la de Educación Infantil.
La iniciativa de hacer este blog surge porque cierto profesor llamado Sergio Cruz Pozuelo Cabezón llega todos los días a clase diciendo que es una experiencia de la que vamos a aprender mucho. Cuando finalice el curso 2010/2011 os contare mis impresiones sobre esta nueva inmersión en la creación de blogs.
Por lo pronto voy a ir subiendo fotos de los trabajos que realizaremos en clase y explicando un poco como ha sido su proceso.
Espero que os guste, y os invito a que hagáis comentarios o sugerencias. Gracias.
jueves, 11 de noviembre de 2010
Biografía de Paul Gauguin
Paul Gauguin
(París, 1848 - Atuona, Polinesia francesa, 1903) Pintor y escultor francés. Hijo de un periodista y con sangre peruana por parte de madre, tras el golpe de Estado de Napoleón III (1851), huyó con sus padres a Lima. Cuando no era todavía más que un adolescente, Paul Gauguin se hizo a la mar; en 1871 regresó a París y entró a trabajar en una empresa financiera de la capital. En esta época Paul Gauguin empezó a desarrollar un fuerte interés por el arte que le condujo a tomar clases de pintura y a reunir una impresionante colección de obras impresionistas que comprendía trabajos de Manet, Cézanne, Monet y Pissarro. En 1875 trabó conocimiento personal con este último y empezó a trabajar con él; resultado de tan fecunda colaboración fue la invitación a participar en la quinta Exhibición Impresionista de 1880, que sería reiterada en los dos años siguientes.
En 1883, su creciente interés por la pintura se unió al desplome de la Bolsa parisina para conducirle a tomar la decisión de dedicarse íntegramente a la actividad artística. Al año siguiente se trasladó a Copenhague, residencia familiar del padre de su esposa, en busca de apoyo económico, pero su empeño fracasó rotundamente y poco después abandonaría a esposa e hijos.
A partir de ese momento Gauguin vivió en la penuria, rechazado por una sociedad que con anterioridad le había abierto los brazos y que en breve iba a aborrecer. Entre 1886 y 1888 su obra experimentó un giro radical, cuyo origen cabe buscar en dos experiencias vitales de gran importancia: su encuentro con Van Gogh y su primer viaje a la Martinica.
Gauguin conoció al pintor holandés en París y quedó fuertemente impresionado por el modo en que éste conseguía plasmar sus inquietudes vitales en unos lienzos rebosantes de expresividad. En 1888 incluso se desplazó a Arles con la intención de trabajar conjuntamente, pero las incompatibilidades de carácter dieron espectacularmente al traste con el proyecto al cabo sólo de pocas semanas.
Poco antes, Gauguin habíase trasladado durante un tiempo a la colonia francesa de la Martinica, donde entró en contacto con un paisaje repleto de sensual colorido y una sociedad, la indígena, en estrecha convivencia con la naturaleza. Ambos factores se unieron para despertar en el artista una aguda nostalgia por lo primitivo, cauce en el que iba a encontrar una vía idónea para expresar una emotividad no contaminada por el naturalismo propio del arte refinado.
Tras su desastrosa experiencia en Arles, Gauguin regresó a París, donde su interés por las formas del arte popular se acrecentó por vía de su amistad con el joven artista Émile Bernard. De resultas de sus propias experiencias en la Martinica y del aporte teórico de Bernard iba a surgir el sintetismo, estilo personal caracterizado por la representación no imitativa y la separación de la imagen pictórica en zonas de color fuertemente contrastadas y a menudo delineadas en negro.
Mujeres de Tahití (1891), de Paul Gauguin
Dicho estilo, con su rechazo frontal al uso de trucos formales para recrear la percepción visual, significó una ruptura absoluta, desde el punto de vista conceptual, con el impresionismo que otrora había abrazado, razón por la cual es categorizado por la moderna historiografía del arte como postimpresionista (junto con Van Gogh y Cézanne).
Entre 1891 y 1903 Paul Gauguin efectuó largas estancias en Tahití y las islas Marquesas, donde su primitivismo fue atemperándose al abrirse a la influencia de neoclásicos como Ingres o contemporáneos como el nabi Puvis de Chavannes. Este proceso corrió de la mano de un creciente refinamiento tonal y de la presencia en su producción de una aura onírico-poética que en modo alguno parece reflejar la enfermedad y los conflictos personales –particularmente sus enfrentamientos con las autoridades locales en defensa de las comunidades indígenas– que marcaron los últimos años de su vida.
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